在石家庄裕华区，有这样一位女子——锦呈。她仿佛是从旧卷轴中走出的当代隐士，在绘画、非遗传承、传统文化探寻的各方天地里，活得既热烈，又沉静。她不为世俗喧哗所动，只一心埋首于自己热爱的事物中，以笔传心，以艺载道。

一、画里藏乾坤，笔底见春秋

她的画，是打开传统文化宝库的一扇扇窗。绘荷花人物，水墨淡彩徐徐晕染，荷叶如盖、花瓣似语，一叶轻舟载古人徜徉荷塘，恍然间仿佛能听见水声潺潺、笑语隐约。那线条看似逸笔草草，实则每一道都藏着对古典意境的精准拿捏，虚实相生、气韵流动，让人望画便不由生出“偷得浮生半日闲”的向往。

画戏曲人物，更是她的一绝。红袍金纹交错生辉，凤冠珠饰摇曳流光，她把戏曲的程式之美与角色之魂，凝于笔端。关公的赤面长髯、贵妃的凤眼云髻，无不形神兼备。那色彩虽斑斓夺目，却不失典雅庄重，细腻处甚至能见盔头上的绒球微颤、衣襟上的暗纹浮动，仿佛下一秒便要开口唱出一段悲欢。

工笔草虫蔬果，尤其见功夫。南瓜的凹凸质感仿佛触手可及，蝈蝈须脚的纤毫极其清晰，蜻蜓翅膀的透明感与光影交错，栩栩如生。留白处无画却成妙境，似有清风拂过、露水未干，传统工笔的雅趣与写实功力在此交融，静谧中藏着一个生机盎然的小宇宙。

而她笔下的佛像与石窟造像，则更显沉穆庄严。深浅墨色层叠渲染出历史的肌理，佛陀低眉敛目、菩萨宝相慈悲，石窟风化的痕迹、彩绘斑驳的沧桑，皆被她细细勾勒。远观肃穆宏大，近看笔笔皆情，仿佛能听见千年前的凿石声、诵经声穿越时空，轻轻落在纸面上。

这一幅幅作品，不仅是她与历史的对话，也是她以当代之心接续古意的桥梁。看她的画，如读一卷无声的诗、一场有形的梦。

二、非遗守艺人，脸谱绽新颜

作为石家庄裕华区手工京剧脸谱非遗传承人，锦呈将痴迷化作责任，把冷门做成热忱。从一张素模到一张脸谱，需经历揉泥、制模、塑形、勾线、上色、罩漆等多道工序，她从不假手于人，每一笔都亲手完成。

她调色如调香，红要正而不艳，黑须沉而不浊，金须亮而不浮。勾画图案时更是讲究，张飞的环眼、包拯的月牙、项羽的万字数眉，都需笔稳心静，差一毫便失其神。她说：“脸谱不是面具，是一张张有生命的脸。它们讲的是忠奸善恶，更是人情与故事。”

而她并不止步于复原。她尝试将脸谱绘制于扇面、瓷盘、传统服饰甚至现代文创用品中，让脸谱走出橱窗，融入日常。

她还走进博物院，社区、学校，带着学生，孩子们一起体验画脸谱，讲述背后的历史典故与美学密码。“非遗不是摆在博物馆里的化石，”她说，“它得活着，被人看见、使用、甚至喜欢，才能真正传承下去。”

三、博识若沧海，低调自生辉

锦呈的深厚，远不止于笔墨与手艺。她深谙中医养生之道，知四时轮回、草木药性，晨起饮茶、暮时艾灸，将身体作天地调和；她研读佛经，并非出于信仰，而是从中汲取安顿心灵的智慧，言谈举止间自带一份从容清净。

她读诗词、明典故、习书法，传统文化于她而言，不是零散的知识，而是一张彼此联结的生命网络。但她从不刻意标榜自己的学识，待人接物温和如玉，言谈舒缓有度。年逾四十，反而因内心的丰盈而愈发气质出尘。她常笑说：“我所学不过沧海一粟，唯愿以一心安静，映照万物。”

在锦呈身上，你能看到这个时代罕有的“文人气质”——不喧哗、不浮躁，只是沉下心来，与美为伴、与古为徒。她用画笔延续古典意象，以脸谱传递文化体温，更用整个人生诠释着“沉静致远”的底蕴。

多年来，她也一直仅仅是石家庄市青年画家协会会员，并未追求更多名头，这样的女子，不应因低调被埋没。

愿她继续从容前行，将更多传统之美，呈于纸间、映于世间。

锦呈部分美术作品鉴赏：