江空月寒露华白，何人船头夜吹笛。参差楚调转吴音，定是江南远行客。江南万里不归家，笛里分明说鬓华。已分折残堤上柳，莫教吹落陇头花。

【鉴赏】

古诗中不乏以诗写乐之作。但从李颀的《听董大弹胡笳声》到白居易的《琵琶行》，他们描述音乐的特点，都重在听者的感受和对音乐曲调本身进行逼真的描述和摹写。而杨基的这首诗，在描写音乐上另辟蹊径，以对笛声表达的内容和情调的描写和渲染，表现出音乐的效果和演奏者的感情，并把自己的感情寄寓其中。

“江空月寒露华白，何人船头夜吹笛”，开首两句，点出了闻笛的时间、环境、气氛、景色。写在一个霜露满天、江月普照的深秋的夜晚，作者在空寂冷清的江面上，听到邻船传出动听的笛声。“何人”二字，表明对吹者的不知不识，为后面揣度、描写笛声留下了充分的余地。

“参差楚调转吴音，定是江南远行客”，由上句贯下，直写笛声：参差曲折，动听悦耳的楚调转奏吴音，那么，这位奏者一定是漂泊在外的江南游子了。由乐度人，既写出了笛声的转换，又写出了作者的心理活动。

“江南万里不归家，笛里分明说鬓华。”江南游子漂泊在万里之外不能回家，他的心情是怎样的?那笛声分明在诉说自己鬓发斑斑，思乡之苦催人先衰了。这里，由人度乐，紧承上句，是进一步写人，也是更深一层写乐，诗意进一步突出，也为下两句写乐抒情作好了铺垫。

“已分折残堤上柳，莫教吹落陇头花。”紧承上句写乐。已分：已料。折柳：古乐曲名，多为伤别怀人之辞，李白有“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”的诗句。作者即巧妙化用李白诗意，说吹笛者反复吹奏《折柳》伤别之曲，我料想那堤上的柳都折残了，切莫再吹落寄与陇头人的梅花了。古代吴人陆凯与范晔相善，陆寄范的诗曰：“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊附一枝春。”以上两句皆化用典故，说明笛声吹奏出伤别的曲子已令人心醉，切不要再奏连回归的音信都没有的曲子了。

综观全诗，写乐而不直写声调的动听婉转，也不直写听者如何为曲所动，却反复表述吹奏者传达出的情思，从而将作者深深的身世之感寄寓其中，写声情也是写心情，写吹笛者也是写自己，从而使情、景的交会达到出神入化的程度，这是本诗在表现手法上的一个很突出的特点。

此外，本诗极善造境。以精练之笔，典型之景，创造优美的境界，以表达感情，突出主题。“江空月寒露华白”七字，描画出一幅凄凉、冷清、空寂、孤寒的境界，为下面抒情奠定了基础。这也是许多明初诗人难于做到的。